2017-08-24

Moderat: Kompromis zeštíhluje

V rámci dozvuků Colours jsem narazil na (alespoň pro mě ;) zajímavý rozhovor se Saschou Ringem o nahrávání třetí desky Moderat. Článek je sice už z loňska a je v němčině, ale zase se celý točí kolem technických věcí a "jak se co dělá", což si vždycky rád přečtu, a tak jsem si dal tu práci a pomocí kombinace Google Translate a zbytků znalostí z gymplu jsem text transformoval do češtiny.

(Mimochodem trochu mě překvapila kombinace neformálního stylu hovoru (tykání a spousta anglických slov, které jsem většinou zachoval) a často dost komplikovaných souvětí a knižních obratů. "Das ist nicht normal!" =)


Modeselektor a Apparat se potřetí spojili, aby nahráli album pod jménem Moderat. Sascha Ring alias Apparat prozrazuje v rozhovoru pro KEYS všechno o produkci alba "III", nejnovějšího díla berlínské kapely.

Třetí album Moderat není tak bohatě aranžované jako typické sólové nahrávky Apparat, ale stále je podstatně inteligentnější než většina toho, co se dá v současnosti najít v hiparádách pod heslem "elektronická hudba". Pánové Szary, Bronsert a Ring na "III" stále oslavují zvuk, který je více než jen souhrn jednotlivých částí. Tajemství jejich spolupráce: dělat kompromisy, ale nenechat se jimi kompromitovat.

KEYS: Sascho, vy se teď právě připravujete na první koncerty vašeho turné. Jak převedete nové písničky do živé podoby?

Sascha Ring: To je tentokrát menší kámen úrazu, protože u téhle desky jsem měli docela hodně nahrávacích "session" a pár dnů jsme si hráli s modulárním systémem. Z těchhle audio-buřtů - tak říkáme výsledkům těch nahrávání - jsme pak vystříhali některé části a ty jsou samozřejmě "vytesané do kamene". Už se nedají nikdy rekonstruovat a pokusy udělat něco podobného taky nefungují, takže pak člověk vezme tuhle část a hraje tam něco úplně jiného nebo tak něco.

KEYS: Proč jste se rozhodli použít modulární systém?

Sascha Ring: To musím vzít trochu zeširoka. Přede nějakou dobou jsem měl nehodu na motorce. Když jsem pak ležel doma na gauči, abych se vyléčil, tak mi tu motorku doslova dole přede dveřmi někdo ukradl. Další ježdění na motorce jsem už měl stejně zakázáno, a tak jsem si řekl: "Cool, co kdybych ty peníze, které bych utratil za novou motorku, teď investoval do modulárního systému." Během těch tří měsíců, které jsem musel strávit na gauči, jsem nevytvořil žádnou opravdovou hudbu, ale mohl jsem se seznámit s oblastí modulárních systémů. Nejdřív jsem si pořídil kufr se systémem Make Noise. A ačkoliv jsem už měl v téhle oblasti nějaký "background", protože jsem dříve pracoval s Nord Modular nebo MaxMSP, musel jsem nejdřív začít úplně od základů - řídicí napětí, audio cesty a tak dále. Po kufru od Make Noise toho přišlo ještě víc. Například věci od Mutable Instruments.

KEYS: Jak jste ten systém využili?

Sascha Ring: Je zajímavé, že nakonec jsme ten systém vůbec nepoužili pro syntézu zvuku. Používal jsem samplování. Existuje samplovací modul od Qu-Bit - vlastně je to granulární systém, ale ty granulární funkce jsou dost rudimentární. Výstupní (sic!) materiál docela často tvořily nahrávky hlasů, což byl tak trochu i koncept celého alba. Buď jsem narychlo něco nazpíval nebo jsme použili některý z hudebních námětů, které už jsme měli připravené. V modulárním systému jsme to pak modulovali, abychom tomu dodali rytmus. Dobře je to slyšet třeba v "Running". Na začátku jsme vzali africký rytmus a na konci má písnička třičtvrťový rytmus. Techno valčík! Ale spousta drobností je taky v pozadí. Například různé plochy, pro které jsme použili hlasy protáhnuté přes granulární sampler, ze kterých zůstal jen malý fragment. Tyhle kousíčky se pak zaloopovaly, skoro jako by to byla wavetable. V podstatě takový microsampling.

KEYS: V prvním singlu "Reminder" je taky zajímavý kus zpěvu v refrénu. Jak jste ten hlas upravili?

Sascha Ring: To je prostě jen upravená výška (pitch), ale zní to jako komplikovaný efekt, protože to není můj hlas. Ve skutečnosti je to ženský zpěv. Měli jsme tady jako hosta Lailu Samuelsen, což je cool žena, která mi měla trochu pomoct s psaním písniček. Občas bývám trochu zaseknutý. Začínal jsem u techna a Laila se mi snažila ukázat pár věcí, což ale přineslo jen minimální výsledky. Tady ale bylo super, že jsme mohli použít její hlas. Když jsem se snažil nazpívat řádek "May burning bridges light my way", tak "may" znělo pořád jako ovce, takže jsem se pak Laily zeptal, jestli by to mohla taky zkusit. A protože zpívá hodně vysoko, tak se ta část pak transformovala dolů. Původně jsem chtěl, aby ta část zněla "černě". Soulful. Teď to zní jako taková "umělá čerň".

KEYS: Mluvil jsi o plochách. Které pluginy pro reverb používáš?

Sascha Ring: Absurdní je, že stejně jako dříve používám ošuntělý reverb Platinum z Logicu. Není sice moc dobrý pro opravdu dlouhé dozvuky, ale když ho člověk trochu prostříhá, tak to mám rád. Co se týká seriózních reverbů jsem byl znovu donucen používat Lexicon. Když na hlas přidávám deskový reverb, tak na to teď beru kousek z Lexiconu. Pro Moderat jsou taky dost důležité věci od Soundtoys. Ty jsou v každé písničce. Například pro bubny už nepoužívám žádné normální kompresory, ale hodím na ně vždycky Decapitator. Udělá stejnou práci a ještě jim přidá drsnost. Echoboy je taky skvělý, protože je možné dělat současně i různé granulární věci, když má člověk problémy. Hodně často používám taky Guitar Rig, i když tentokrát jsme nepoužili žádné kytary, ale i jako čistý efekt je cool. Z Guitar Rig mám pořád hodně rád Psyche Delay. Když ho člověk nastaví na Reverse a zapne pár knoflíků, dostane dost hustý delay, který není možné vytvořit žádným jiným nástrojem.

KEYS: Jak vlastně se Sebastianem a Gernotem na desce obvykle pracujete? Sedíte spolu v jedné místnosti?

Sascha Ring: Na začátku je fáze, kdy se samostatně snažíme přijít s tolika různými nápady, kolik je možné. Při tom se osvědčilo udělat každý den aspoň jednu skicu, která nemusí být úplně skvělá. A další den další. Nemá se o tom dumat, jestli si člověk o té věci říká "něco takového už jsem někdy udělal" nebo "to je pitomé". Prostě to člověk udělá a nechá to ostatní poslechnout. To je filtr. Samozřejmě si navzájem důvěřujeme, jinak bychom to nemohli udělat. Když pak po týdnu dám oběma složku se skicami, poměrně brzy se vykrystalizuje, která z nich má budoucnost.

KEYS: Jak to pak pokračuje?

Sascha Ring: Po fázi hledání nápadů se více či méně nutíme pořád sedět ve studiu. Občas sedí někdo taky v kuřáckém studiu a dělá práci, ke které nepotřebuje víc lidí. V podstatě by to mělo fungovat jako u normální skupiny. Z toho pak vznikne zvláštní výsledek - každý sám bychom něco takového nezvládli. Filtr, přes který musí vždy všechno projít, nám sice život ve studiu dost ztěžuje, protože se pak dost dohadujeme a bojujeme za své nápady. To může být extrémně frustrující, ale taky je v tom enormní potenciál. Hodně toho vyhazujeme. To já sám nedokážu. Pro mě je Moderat už tak poměrně minimalistická hudba. Jasně, je tam celkem dost nástrojů, ale když se podíváme třeba na "Reminder", tak je tam klapání dřeva, nahoře synth s efektem lyry, dole basy a hlas. Jako Apparat mám v písničce přes sebe třeba 85 stop. To absurdní je, že dosáhnout mála můžeme jen s mnoha lidmi. Oka sítě, přes které musejí nápady projít, jsou velmi úzká.

KEYS: To dřevěné klapání, o kterém jsi právě mluvil, je vaše vlastní nahrávka?

Sascha Ring: Jo, to jsme nahráli na paletu, na které sem přišly jiné desky. Často si nosíme do studia různé krámy a boucháme do nich nebo si doneseme z kuchyně nějaké sáčky a používáme je jako shaker. Jsem stále toho názoru, že nahraný signál je lepší než vygenerovaný - už kvůli odrazům místnosti, ale i dalším faktorům. Samozřejmě, své kouzlo mají i syntetické bicí, ale my jsme si ujasnili, že zaprvé chceme zvuk nahraného signálu a zadruhé chceme tyhle části hrát úplně jinak. Dobrým příkladem je "Reminder". Rytmus u tohohle kusu nás fakt štval. Nedokázali jsme nic vhodného naprogramovat, a tak jsme nakonec začali beat prostě vyťukávat rukama. Když pak z něčeho takového uděláte loop, vzniknou z toho často opravdu cool pasáže, které by člověk nikdy nenaprogramoval. Funguje to jen v případě, že hudba takříkajíc intuitivně proudí z břicha do rukou. Při přípravě nahrávání taky nejsme super ambiciózní. Nehledáme pro každý zvuk ideální mikrofon a správný předzesilovač. Pořád tu stojí jeden stojan s AKG C414 - to jsou naše holky pro všechno. V takových situacích je taky důležité, že jde všechno rychle.

KEYS: Možná ty pasáže znějí zajímavě právě proto, že nejste dokonalí perkusionisté a že je ve hře i náhoda?

Sascha Ring: Přesně tak. K tomu mě napadá kritika jednoho idiota, který k jednomu mému albu psal: "A pak přichází mandolína, na kterou hraje očividně někdo, kdo na ni hrát neumí." K tomu můžu říct jen: "No jasně, that's the fucking point!" Nebylo to ani nepřesné nebo tak něco, jen to bylo prostě neortodoxně zahraně, komicky zaloopované a nasnímané. Kritiky vlastně dokážu dost dobře přejít, ale tahle mě fakt vytočila.

KEYS: Používáš taky často kytaru...

Sascha Ring: Ano, na téhle desce ne, ale jinak je kytara v mém arzenálu dost důležitá. Často ji smyčkuju přes granulární pluginy a výsledek používám pro zvukové plochy. Přes všechny náběhy, které z té plochy trčí, se pak zvuk vždycky pěkně mihotá. To je můj trik pro zvukové plochy číslo 17.

KEYS: Jaké další triky používáš, abys zvuku dodal teplo nebo špínu?

Sascha Ring: Hodně používám přesamplování. Už u poslední desky jsme často používali spektrální sampler Iris od iZotope. Dá se tam celkem intuitivně nastavit počáteční i koncový bod, ale taky frekvenční rozsah, který se má přehrávat. Když se nastaví poloviční rychlost přehrávání a komické frekvenční okno, zní to pěkně zrnitě a pro ucho překvapivě příjemně.

KEYS: Jaké další zvukové generátory používáte?

Sascha Ring: Fakt toho moc nebylo. Mám dojem, že hardwarový synth jsme třeba nepoužili vůbec. Basy pocházejí stále z Razor od Native Instruments. Ten zní vždycky hutně. V modulárním systému byly většinou nastaveny úplně jednoduché vlnové tvary, které se dále upravovaly různými efekty. Nějaký nóbl syntezátor nebyl vůbec potřeba. Jak už jsem říkal, hodně jsme ušetřili využitím hlasů. A hlavní zvuky, které zní skoro jako z osmdesátých let, jsou z Irisu. Zvonky přeladěné dolů a podobné věci. Myslím, že po zvukové stránce jsme tímhle albem uzavřeli naši albovou trilogii. Louka je spasena. Jestli budeme někdy dělat čtvrtou desku, tak si každopádně budeme muset sednou a vymyslet nový koncept.

KEYS: Díky za rozhovor, Sascho.

2017-08-04

Colours 2017 - den čtvrtý

Poslední den Colours se už hudba dostala bohužel trochu do pozadí, takže ani v tomhle textu toho o ní nic moc nebude. =)

Často si myslívám, že jsem pesimista, ale očividně to neplatí u předpovědi počasí. Pohled na meteorologický radar sice varoval, ale přesto jsem sám sebe přesvědčoval, že se bouřková fronta cestou k Ostravě trochu rozplyne, že většina srážek spadne v Beskydech a v Jeseníkách a že trochu deště nějak zvládnu i bez pláštěnky.

Během odpoledne jsem zjistil, že koncert Nouvelle Vague, na který jsem se chystal, se kvůli problémům skupiny s dopravou přesouvá na pozdější čas i jinou scénu, takže jsem měl dost času sledovat, jak se fronta blíží, ale optimismus mi přesto vydržel až do chvíle, kdy jsem dorazil k Drive Stage. To už bylo na radaru zřejmé, že se fronta příliš neroztrhala a pohled na oblohu směrem k jihu to jen potvrzoval. Naše skupinka se ale stále nemohla shodnout, jakou strategii zvolit, a tak jsme prošvihli příležitost uklidit se do některé z budov. Když začaly dopadat první kapky, tak jsme stáli v davu, který se marně snažil nacpat do budovy Radegast Pub, a začínalo být jasné, že se dovnitř nedostaneme.



Spolu s dalšími 30 zoufalci jsme se tedy vrhli pod "balkón" postavený na čtyřmetrovém lešení u budovy a doufali, že na nás nespadne. K tomu sice naštěstí nedošlo, ale současně s hustým lijákem přišly taky poryvy větru, které nás v nepravidelných intervalech kropily boku. Brzy to vypadalo, že je jedno, jestli budeme moknout a mrznout pod lešením nebo na volném prostranství, ale nebyla to tak docela pravda - venku bychom byli mokří celí, zatímco pod lešením jsme byli promočení jen z jedné strany ;) a *téměř* se mi před vodou podařilo zachránit záložní mikynu.

A tak jsme postávali, jednotně nadávali na počasí a personál Pubu, který čas od času z balkónu nad námi vymetal vodu na lidi postávající na kraji ("Jste normální?! To nemůžete předem aspoň zavolat?!"), a čekali, až epicentrum přejde. K tomu nám dopomáhal zlomyslný DJ z blízkého stanu, který pouštěl písničky jako "Raindrops keep fallin' on my head" a podobně, i když výstižnější by asi byl Kryl a "prší a venku se setmělo / tato noc nebude krátká".



Když pak liják přešel v běžný déšť, tak se ukázalo, že ten můj optimismus byl vlastně trochu oprávněný - jižněji prý v té samé bouřce padaly kroupy, kdežto v Ostravě jen lilo. ;)

Bouřka nevyhnutelně poznamenala i program. Kromě Nouvelle Vague byla nejvíc postižena Laura Mvula, která svůj koncert musela posunout a zkrátit, a trochu se posunul i začátek Jamiroquai. Tam bych za normálních okolností určitě zamířil, ale stále ještě pršelo a nechtělo se mi nechat si promočit i zbytek oblečení, a tak jsem proběhl na druhou stranu areálu.

Pršelo samozřejmě i tam, takže na koncertu Ladě nebylo zrovna narváno, ale dalo se schovat pod nedalekými stany. Moje stanoviště ale bylo přece jen dost bokem, takže z koncertu jsem toho moc neměl a kromě chrapláku zpěváka jsem výrazněji zaznamenal jen parafrázi legendární písně Niagara.



Déšť přece jen zvolna ustával, a tak jsem se rozhodl zkulturnit a převléct na záchodech v bílé budově. Pokusy se sušením se trochu protáhly, ale přinesly poměrně uspokojivé výsledky, takže jsem se mohl vrátit do víru festivalu.

Na sousední scéně už mezitím začali hrát Gudrun von Laxenburg a už na první pohled to vypadalo jako odpočinkový party projekt, protože všichni tři členové (dvoje kláves a živé bicí) byli oblečeni v něčem, co vypadalo jako kostýmy Ghost Busters. Ještě z toalet jsem myslím zaslechl i ženský zpěv, ale vlastně nevím, jestli tam nějaká zpěvačka opravdu fyzicky byla. =} Zpětně trochu lituju, že jsem tam nepobyl trochu déle, ale měl jsem další dva potenciální cíle.

Prvním byli samozřejmě klasici Priessnitz, které jsem viděl naživo poměrně nedávno a po Švejdíkových textech o stárnutí, kterými je poslední deska Beztíže přeplněná, se mi psychicky dost přitížilo, ale přesto jsem byl v pokušení na koncert zajít. Nakonec mě ale odradila skutečnost, že byl umístěný v Gongu a příliš jsem nevěřil tomu, že bych se tam dostal bez předběžné rezervace.



A tak jsem si vystál frontu na tortilu s kebabem a vyrazil na Booka Shade. Ti hráli na druhé největší scéně a bylo znát, že je jejich produkce přece jen o něco vstřícnější a optimističtější než u většiny projektů, které okupovaly elektronický stan, ale už na mě doléhaly celé ty čtyři festivalové dny a nějak mě to nestrhlo.

Cestou zpátky k vysokým pecím jsem podruhé narazil na Annu Kulovanou a odhodlání, se kterým se bosá brodila blátivou kaluží, na mě dost zapůsobilo. ;)

Na čs scéně už začínal Kapitán Demo a připadalo mi, že bych ho alespoň jednou měl vidět naživo. To se mi tedy (částečně) povedlo, ale obávám se, že to taky bylo naposled - asi nejsem zase takový fanoušek hiphopu, abych tuhle hrubozrnou parodii náležitě ocenil, i když musím uznat, že všechno vypadalo a znělo dostatečně stylově. Přední část pódia byla zalidněna několika (5?) týpky v absurdních hiphopových oděvech, kterým samozřejmě vévodil asi metr široký kapitán (těžko říct, jestli je jistá nevěrohodnost vycpávek břicha záměr nebo nedostatek), a zezadu všechno jistil jeden DJ. MCs poměrně často hulákali sborem, takže textům nebylo úplně dobře rozumět a když jim rozumět bylo, tak mi to nepřipadalo zase *tak* vtipné. V jednu chvíli se z pódia rozhazovalo něco, co asi byly bankovky, ale stál jsem dost daleko (i tady bylo docela husto), takže to nevím úplně jistě.

Zhruba po čtvrtém tracku, což byla víceméně zpívaná písnička o sledování všemožných TV seriálů (pamatujete Televizi od Chaozzu?), jsem vzdal jak Kapitána Dema, tak celé Colours 2017. K dobrým mravům by se asi slušelo vidět Justice, ale se závěrečným dnem mívám tradičně problém a nechtělo se mi kvůli jejich křížům lámat ty své.

Tak snad zase za rok! =)

2017-08-03

Colours 2017 - den třetí

Třetí den jsem znovu zahájil o něco později, než jsem původně plánoval, a navíc jsem se na chvíli neplánovaně zdržel hned u prvního stanu, kde probíhala beseda s Tomášem Hanákem, který právě herecky ztvárňoval osudy své nádražní hospody.



Cestou na Full Moon stage jsem nečekaně narazil na Lubomíra Zaorálka (myslel jsem, že ho na Colours ukazují pouze účastníkům politických debat a nevypadalo to, že by se zrovna chystal na nějaký koncert, zatímco Andreje Babiše jsem naopak zahlédl v davu až někdy večer, kdy už se politicky nedebatovalo), ale to už mě naštěstí nezdrželo.

Ondřej Holý alias Dné (nebo psáno důsledně malým "dné"?) se vcelku pochopitelně snaží, aby se o něm psalo jen kvůli jeho hudbě (a většina novinářů to až překvapivě uctivě a důsledně dodržuje), ale na koncertě se jeho vozíček dost dobře nedá úplně pominout. Vlastně by mě i docela zajímalo, jaké byly první reakce náhodných návštěvníků při jeho "nástupu" na pódium, ale jak už asi tušíte z předchozího textu, tak úplný začátek jsem bohužel nestihl. Ovšem pokud bych skutečně chtěl sledovat publikum, tak bylo z čeho vybírat, protože před pódiem Full Moonu bylo narváno (i když to asi trochu zkreslovali sedící posluchači). Nevím, jestli to bylo samotnou hudbou nebo udělování cen přece jen jistým způsobem funguje jako reklama, ale víc lidí už by se tam dost dobře nevešlo. Přítomnost Alberta Černého (Lake Malawi, ex Charlie Straight) v publiku jsem taky nečekal.



Holý hraje poměrně jednoduchou, ale procítěnou hudbu, kterou na pečlivě zvolených místech doplňuje podivnými perkusivními samply. Údajně jsou všechny založeny na obyčejném tleskání (tedy přinejmenším na albu), ale není to vždy poznat. To, co jsem stihnul, bylo příjemné, jen když ke konci došlo na stupnici pomalu vyťukávanou jedním prstem, tak jsem si říkal, jestli to s tím minimalismem už trochu nepřehání. ;)

Bohužel jsem toho z koncertu skutečně moc nestihl, protože v čase, kdy měl být podle rozvrhu těsně před polovinou, Holý nevzrušeně oznámil, že "čas se nám krátí, zahraju už jenom jednu písničku". Trochu zmateně jsem se rozhlížel (a nebyl jsem sám), jestli někdo (kdo?) něco spletl nebo došlo ke změně, ale ať už to bylo čímkoliv, tak krátce po tom, co dné dohrál, vtrhli na pódium technici a ještě za jeho přítomnosti začali rozpojovat kabely a vůbec balit, což vypadalo poněkud... neobvykle.

Bylo nevyhnutelné pokračovat dalším klidnějším koncertem, což byli Clarinet Factory. Zatímco minule (tedy 2015) na Colours vystupovali s Floexem, tentokrát si jako posilu přivézli "Grunik - sbor z Beskyd světového jména! Vyslovujte krátce - Grunik!" Řekl bych, že se jednalo spíše o sboreček, protože se skládal pouze z pěti dívek a jedné ženy, a jeho halekání mi připomnělo soubor Lelky, se kterým natočila Iva Bittová například Bílé inferno. Beskydský folklór byl ale přítomen jen během části koncertu, jinak se Klarinety (včetně skoro dvoumetrového bas klarinetu) vrátily i ke svým starším, v pravém slova smyslu multikulturním skladbám i písním. Podobně jako u Longitalu i tentokrát část koncertu trochu narušila zvuková zkouška bubnů na vedlejším pódiu, ale s tím se na otevřené scéně asi nedá nic dělat a jinak všechno fungovalo a hrálo tak, jak mělo.



Dodatečně mě napadlo, že je možná škoda, že se beskydský (a v podstatě ani jiný česko-moravský) foklór příliš neuplatňuje v hudbě mladých místních hudebníků (Čechomor ani Fleret už nejsou nejmladší). Zvedne třeba Albert Černý hozenou rukavici? ;)

Skupina, která měla na svědomí ty cizorodé bubny, byl Teleman. Konkrétně bubny měla na starost androgynní bytost asijského původu, zatímco ostatní tři členové byli britští bleďoši s kytarami proklatě vysoko nad pasem. Dohromady mi to znělo zhruba tak, jako kdyby Franz Ferdinand natočili desku coververzí písniček z Malého televizního kabaretu. (Moment - to možná není zase tak špatný nápad! ;) Příliš dlouho jsem tam nepobyl.



Vyrazil jsem tedy na průzkum do elektronického stanu a cestou jsem alespoň potkal Jiřího Buriana (přestože Kapitán Demo měl koncert až následující den) a režiséra Petra Zelenku, kterého zřejmě beseda o seriálu Dabing Street dost vyčerpala, protože unaveně seděl na zemi na betonovém obrubníku.

Ve stanu byla TMA čili one man show Tomáše Martínka s klávesami a notebookem. Poseděl jsem v boční části stanu, ale popravdě řečeno jsem podle popisu ve festivalovém programu čekal trochu víc klavíru (ala dné ) a méně dusání.

Díky nedávnému TV pořadu Doutnák jsem získal dojem, že bych měl vidět seskupení Mutanti hledaj východisko, a tak jsem zamířil zase zpátky a podobně jako u MIDI LIDÍ jsem byl překvapen, kolik lidí tam bylo - tedy myslím hlavně v publiku, ale vlastně i na scéně, kde byli podle mých předpokladů dva lidi navíc (toto je velmi decentní narážka na jeden z tracků =) - bubeník a klávesák.



Mutanti jsou hudebně trochu podobní třeba WWW (aka Neurobeat), ale narozdíl od abstraktních textů WWW nabízejí Mutanti pro mě velice těžce stravitelný a všeobjímající cynismus a nihilismus. (Herečka Anna Kulovaná to kousek ode mě vydržela poslouchat jen pár minut.) Celkem výstižně to popisuje jejich promo text: "vtělují se do lidí, které byste nechtěli potkat" a jde jim to až příliš dobře. Školní ústrky se řeší domácí posilovnou a tím, že se pak všem dá před držku, a jako idioti z textů vycházejí jednotně jak měšťáci, kteří létají na dovolenou k moři, tak puberťáci, kteří chodí na diskotéky kvůli sexu - no prostě úplně všichni.

Poněkud zneklidňující ovšem bylo množství lidí v publiku kolem mě, kteří se spontánně a nadšeně připojili ke skandování slova "mrdání". Vypadalo to, že pro velkou část to představovalo pouze lákavou příležitost zahulákat si něco takového nahlas a kontext spokojeně ignorovali.

I přes jistou averzi k "ideovému pozadí" Mutantů ale musím uznat, že se jedná o projekt, který jen tak nepřehlédnete...

U Roosevelt se realita opět dost rozcházela s představou, kterou jsem si vytvořil podle krátkého popisu v programu - především si mi během mého krátkého pobytu u pódia nepodařilo objevit zmiňovanou melancholii. Místo ní jsem dostal modernizovanou verzi osmdesátkového diska s lehce funkovými kytarami, které se nebezpečně blížilo takovým německým hvězdám, jako byli Modern Talking nebo Fancy, a to včetně stylizovaného neonového nápisu Roosevelt pověšeného nad pódiem. Na můj vkus to bylo až příliš "vstřícné vůči posluchačům" (čti komerční).

Chtěl jsem stihnout spíše Darkstar, kteří vystupovali v elektronickém stanu, ale koncert mi bohužel příliš nesedl. Alba "North" a "News from Nowhere" jsem svého času docela poslouchal, ale tentokrát jsem měl spíše dojem, že pánové přes sebe pouze vrší ne zcela ladící loopy. Když se pak přidal i zpěv, u kterého jsem si nebyl jistý, jestli se jedná o odvážnou harmonickou kombinaci nebo problémy s odposlechem, tak moje rozpaky překročily kritickou mez a utekl jsem ze stanu zpátky do civilizace. Vydržel jsem jen asi dvě písničky, takže je to dost malý statistický vzorek pro hodnocení, ale bohužel...

Tak se stalo, že jsem neplánovaně skončil na koncertu Kláry Vytiskové neboli Klara & The Pop. Nejsem zrovna módní expert, ale extra plandavé oblečení s divokým květinovým vzorem mi krátce po druhém porodu nepřipadalo jako dobrá volba - tedy rozhodně ne pro případ, že vás v tom uvidí i někdo cizí. ;) Jinak ale název doprovodné skupiny nelhal a dostali jsme naservírovaný dobře fungující pop v angličtině. Klára jistě zpívala a skupina (včetně sestry Terezy u kláves, která si i zazpívala) se jí zbytečně nepletla pod nohy.



Můj dojem z celého koncertu by byl ovšem výrazně lepší, kdyby Klára mezi písničkami neustále nezabíhala do svého soukromí, nesnažila se vysvětlovat texty všech písniček a současně být über-cool a ještě se svou ležérní intonací dávat hlubokomyslné rady do života.

Hlavním tahákem celého ročníku Colours ale pro mě byli samozřejmě Moderat. Jak už jsem někde psal, tak bych raději viděl sólový koncert Apparat někdy po vydání alba Walls v nějakém menším prostoru, ale to se mi bohužel nepovedlo. Moderat jsou momentálně na menší scény už příliš "velcí", ale stále trochu moc temní, takže sice vystupovali na hlavní scéně, ale až po půlnoci, kdy už jsem měl po celodenních manévrech trochu problém udržet v provozu záda. To jsem nakonec vyřešil tak, že jsem se prodral před zvukaře, zavěsil se na zábradlí a spořádaně čekal.

Přesně podle plánu se pak ze setmělé scény ozvalo intro, celé trio napochodovalo na scénu a pustilo se do díla. Bohužel jsem okamžitě zjistil, že tenhle koncert bude mít jeden problém a tím byly téměř smrtící basy. Moderat si na hutných basech dávají obzvlášť záležet a v kombinaci s hlasitostí používanou na hlavní scéně to byla fakt síla. Asi každý návštěvník větších koncertů zná pocit, kdy mu basy vibrují hrudníkem a břichem, ale myslím, že tohle bylo poprvé, kdy jsem u některých nižších frekvencí cítil, jak mi vibrují i nozdry. Z toho jsem byl trochu nesvůj, ale jinak Moderat splnili v podstatě všechno, co jsem čekal.



Scéna byla poměrně jednoduchá a téměř celá černá - vzadu byly velké plochy pro projekce (mimochodem projekce byla většinou složená z animací jednoduchých geometrických objektů nebo textů a až na závěrečnou výjimku i úplně jiná než oficiální klipy) a vpředu byla v řadě tři hudební stanoviště. Pánové Bronsert a Szary měli své pultíky s hardwarem na krajích a Sascha Ring stál logicky uprostřed, kde měl své dva pultíky otočené bokem k publiku, odloženou kytaru a stojan s mikrofonem.

Byl jsem docela zvědavý, jak se Sascha Ring vypořádává s tak velkými koncerty, protože není "rodilý zpěvák", což dřív bývalo i oblíbené téma v rozhovorech, ale na Colours bylo znát, že Moderat už mají za sebou desítky společných koncertů a pár opravdu velkých festivalů, takže jsou pevní v kramflecích. Saschova hubená postava vypadá na scéně dostatečně dramaticky i uvolněně, jen se potvrdil Bronsertův komentář z nedávného rozhovoru, že se při koncertech "zavírají do své bubliny a Sascha pak zapomíná dělat Davea Gahana", protože komunikace s publikem se omezila pouze na občasné dvoujazyčné poděkování: "Thank you! Danke schön!" Po Kláře Vytiskové to ale byla vítaná změna.

U elektronických skupin se na dálku vždycky špatně posuzuje, co vlastně "hrají naživo" a co "hraje samo", ale rozhodně se jenom nepouštěly mastery z desek, protože všechny písničky zazněly v prodloužených verzích a ke konci každé se obvykle nějak "jamovalo". V druhé půlce koncertu si Sascha párkrát pověsil na na krk i elektrickou kytaru, ale "hrál" na ni ještě méně než Petr Marek. Kytara posloužila spíše jen jako zdroj zvuku, který dodával hudbě méně strojovou texturu.

Ke konci přišla na řadu i drobná scénka, kdy v tmavé pauze mezi písničkami z pódia zmizeli Ring i Szary a opuštěný Bronsert se chvíli zaskočeně rozhlížel, co se jako děje. Pak rozjel skladbu Milk a v jejích průběhu se kolegové zase vrátili a zapojili.

Pak už toho moc nezbývalo. Ozvalo se sloní troubení a Sascha pronesl asi tak třetí větu za celý koncert: "Is that what you wanted?" Publikum si zjevně myslelo, že jo, a začala písnička Bad Kingdom ("This is not what you wanted / Not what you had in mind") - včetně projekce založené na oficiální poloanimovaném klipu. (Mimochodem docela mě překvapilo, že sampl sloního troubení, který je v písničce použitý snad až příliš často, spouštěl Bronsert pokaždé ručně.)

A to bylo najednou skutečně všechno a šlo se domů.

Fakt - jen tak zničehonic.

Nebo mi to aspoň tak připadalo.